OFICINAS

Dança Clássica (básico) – Maria José Sommer (Montevideo)

A filosofia de trabalho de Maria José Sommer tem como base a utilização da arte do balé clássico como uma linguagem sensibilizadora, agindo como instrumento de um maior conhecimento do corpo, as suas possibilidades de expressão e relacionamento.

Coordenação motora, localização no espaço, ritmo e música, respiração, concentração, movimento e expressão corporal serão os conteúdos primários deste processo de ensino-aprendizagem.

Dança Clássica (intermediário/avançado) – Dennis Nevidomyy (Joinville)

Dennis Nevidomyy apresentará os pontos fundamentais do balé clássico segundo o método Vaganova, da escola russa de dança clássica. O método foi sistematizado pela bailarina Agripinna Vaganova na década de 20 do século passado e apresentado em 1934 no livro “Os Princípios da Dança Clássica”. Nesta obra, Vaganova decompõe e apresenta a forma final de cada movimento do vocabulário de ensino da dança acadêmica.

O método consiste em não isolar o corpo em partes separadas, mas considerá-lo como um sistema integrado. Desta forma, ele (o corpo) ganha uma fluidez expressiva com movimentos amplos e precisos.

Beamish Body Mind Balancing - Bárbara Rey (VAGAS ESGOTADAS)

O método tem sido estudado na Europa e em universidades americanas para examinar os benefícios de sua aplicação para bailarinos, com excelentes resultados.

Esta ‘barra solo’ foi desenvolvida pelo maître Philip Beamish (Beamish Bodymind Balancing®) além de ser uma forma de exercício muito eficiente para todo mundo, é uma excelente introdução para todo tipo de dança.

O alvo do método é aprender a melhor maneira de usar o corpo no mais alto grau, aumentando a coordenação psicomotora, mobilidade, flexibilidade, estabilidade e administração do equilíbrio.

O trabalho se foca profundamente na musculatura abdominal e na musculatura interior das coxas, e está baseado em exercícios isotônicos, na correta respiração e no desenvolvimento da elasticidade, a combinação dos quais levam a maior elevação e execução mais veloz, entre outros benefícios. Consiste de uma série de exercícios que começam com movimentos no chão, gradualmente alcançando a posição vertical, para restabelecer o correto equilíbrio do corpo em relação com a gravidade. A fase inicial é restabelecer a respiração completa e funcional já que respiração, postura e movimento estão intimamente ligados. 

A respiração em particular é essencial para:

• Reduzir ou eliminar dor ou tensão muscular

• Reduzir ou eliminar restrições físicas ou restrições de coordenação de movimentos

• Extensão e otimização da capacidade de movimento e expressão

• Aumento da sensação de liberdade e da mobilidade articular

• Aumentar estabilidade e equilíbrio

• Aumentar a capacidade de administração de stress e emoções

• Remodelar e reforçar o corpo para que seja mais flexível


Mais informações a respeito da técnica e seu criador

Consciência Corporal “Ouvindo o Corpo Dançante”– Cláudia Maiole (Joinville) 
(VAGAS ESGOTADAS)

Cláudia Maiole aplicará na oficina técnicas de dança para bailarinos e não-bailarinos, respiração, terapias corporais e orientais, levando os participantes a ampliar o conhecimento das possibilidades do movimento corporal e aumentar a percepção de si mesmo e consequentemente do outro.

O objetivo é desenvolver a comunicação e o ritmo, além de trabalhar a harmonia e o autoconhecimento, conduzindo ao aprendizado nas relações cotidianas. Ao final, por meio das danças circulares, trabalha-se o ritmo interno (que é nossa pulsação), o relaxamento, a percepção corporal, a percepção espacial, o olhar, o ouvir, a soltura muscular e a sensibilização através da consciência corporal. 

Dança Contemporânea para facilitadores (nível básico) – Amarildo Cassiano (Joinville)

Amarildo Cassiano compartilhará o trabalho de pesquisa da AMA Cia de Dança, com o objetivo de evidenciar a importância da interconexão entre a exploração e improvisação corpórea, os estudos de técnicas para a criação de um vocabulário próprio de movimentos, e o desenvolvimento de ideias, que serão o complemento e suporte para o entendimento do intérprete-criador.

Na oficina ele abordará as experiências vivenciadas através dos movimentos corpóreos, a adequação do ritmo à linguagem expressada pelo movimento, a percepção do movimento com as possibilidades de tempo e espaço, o procedimento para o processo criativo-artístico a partir da dança contemporânea, e os princípios de respiração, sustentação e gravidade.

Também enfocará queda, recuperação, sustentação; equilíbrio e desequilíbrio; tensão e relaxamento; oposição e sucessão; espiral, o giro do corpo sobre o seu próprio eixo, controle e voltas; balanceios e momentum, como um pêndulo, dependendo da força da gravidade; alinhamento; e contração e relaxamento. 

Dança Urbana – Octávio Nassur (Curitiba)

Octávio Nassur apresenta a oficina “Funk Slide System – Danças Urbanas”, com metodologia própria, que utiliza técnicas de Danças Urbanas para proporcionar melhor consciência motora. Com aula descontraída e sem interrupção musical, a metodologia atua no desenvolvimento cardiovascular simultâneo e na memorização coreográfica.  

Jazz – Edson Santos (São Paulo)

Edson Santos tem como foco proporcionar aos participantes uma vivência da dança, com destaque para o contato com o próprio corpo, a percepção dos movimentos naturais e a experimentação do Jazz. O trabalho se caracteriza pelos movimentos fluídos, contínuos, o deslocamento fora de eixo e o trabalho com dois pontos de tensão no corpo ou no espaço.

Serão abordados  pontos fundamentais do Jazz, como transferência, locomoções, giros, saltos, quedas, técnica de isolamento dos segmentos corporais e utilização de formas angulares, amplitude nos movimentos de tronco e quadril, técnicas de oposição e explosão de movimentos, além da  interpretação.